Missão: encontrar cenas coincidentes no trailer e no filme [Marina Cornélio de Moura] #5

A última quinzena de trabalho foi dedicada ao trailer do filme de comédia Missão: Madrinha de Casamento. O trailer ganhou o prêmio do Golden Trailer Awards em 2012, na categoria de melhor trailer de comédia.

O filme conta a história de Annie, uma mulher solteira que recebe a notícia que sua melhor amiga, Lilian, vai se casar. A vida de Lilian anda perfeita: está noiva de um homem que ama e está fazendo novas amizades no círculo de amigos ricos do noivo. Enquanto ajuda a amiga a planejar o casamento dos sonhos, Annie precisa enfrentar seus problemas amorosos e financeiros, tendo que competir pela atenção de Lilian com sua nova amiga, Helen.

O trailer, enquanto teaser do filme que está por vir, conta parte da trama, mostrando a angústia e as situações engraçadas que Annie se sujeita durante a organização do evento. Porém não mostra, de maneira explícita, um dos principais pontos do filme, que seria a disputa de Helen e Annie pela amizade de Lilian. Além disso, os problemas enfrentados por Annie em sua vida pessoal também ficam de fora da pequena narrativa construída no trailer.

Ao comparar o trailer e o filme, é perceptível que a edição de ambos foi feita de forma separada. É estranho perceber que, enquanto teaser, o trailer não é fiel ao filme, uma vez que grande parte das cenas apresentadas não está completamente no filme. Todas as situações apresentadas no trailer são retratadas no filme, porém nem sempre da mesma maneira. Por exemplo, há trechos e falas que estão em outros momentos do filme, ou o filme nem possui tal trecho da cena em sua edição final, o que não prejudica o entendimento de nenhum dos dois, mas mostra uma diferença nas finalizações. Considero que o trailer dessa quinzena foi o mais rico para ser comparado ao filme, principalmente devido às tantas diferenças apresentadas entre ambos.  

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"Como Treinar seu Dragão", um trailer igual, mas diferente [Marina Cornélio de Moura] #4

Nesta quarta quinzena, após o encontro presencial, mudei o que havia estabelecido para ser analisado no período pelo plano de trabalho, decidi analisar o trailer de um filme de animação, com o objetivo de variar os gêneros analisados, o que não ocorreria no plano original. Sendo assim, o filme Como Treinar o seu Dragão foi estudado.

Por se tratar de uma animação, gênero normalmente voltado para o público infantil, eu esperava que o trailer mostrasse grande parte da história e que revelasse cenas finais (como vários trailers já observados o fazem), mas me surpreendi ao ver que não há uma construção muito definida de narrativa no trailer. A característica que já está sendo afirmada há alguns posts permanece: cenas finais são apresentadas já no trailer para o espectador.

Soluço é o filho do chefe da aldeia viking retratada. O maior problema do local são os dragões, tratados como pragas a serem mortas. Até então, o sonho de Soluço é fazer parte do exército viking que vive para matar os dragões. Porém, em um dos ataques dos dragões, Soluço captura o mais feroz deles, a “besta negra”, e percebe que a agressividade dos animais existe justo pela violência que os vikings apresentam. A história é desenvolvida a partir desse ponto e o trailer mostra apenas o que foi escrito aqui superficialmente.

A maioria das cenas apresentadas no trailer estão em três grandes sequências, a primeira sendo a sequência inicial do filme, a segunda estando até os 20 primeiros minutos e a terceira estando nos 15 minutos finais. Fora isso, há alguns flashes de cenas de outros momentos, mas apenas para complementar as imagens das ditas sequências. Enquanto espectadora do trailer, há sequências que aparentam ser de cenas finais (por apresentarem momentos de grande ação), mas que, na realidade, fazem parte da primeira sequência, nos momentos iniciais. Tais cenas se mesclam tão bem com as cenas finais, que passam a impressão de estarem em um mesmo momento, não em período opostos da narrativa. 

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Realidade e sonho nunca se misturaram tanto [Marina Cornélio de Moura] #3

Nessa última quinzena, a pesquisa foi em torno do filme “A Origem” (Inception) e seu trailer. O filme conta a história de Dom Cobb (Leonardo DiCaprio), que se apresenta como segurança do subconsciente, mas que, durante o filme, realiza trabalhos opostos, como roubar ideias e segredos em sonhos de terceiros. A inserção (inception), um trabalho extremamente perigoso, se baseia em entrar em um sonho de terceiro e “plantar” uma ideia, para que um dos involvidos no sonho perceba a ideia como própria. Saito contrato Cobb para fazer uma inserção em um dos herdeiros mais poderosos do mundo, para que ele divida o império que herdará do pai.

O enredo é bem complexo, principalmente ao aliar os traumas psicológicos de Cobb, com a morte da esposa e a falta de seus filhos. Sendo assim, provavelmente seria inviável discutir e mostrar toda a essência do enredo no trailer. Para tanto, o trailer não explicita nenhum dos pontos principais da história, mostrando apenas em que se baseia a “invasão” de sonhos, na qual terceiros entram em um sonho para roubar segredos, mas em nenhum momento mostra o ponto chave do filme, que seria a inserção ou origem da ideia. Além disso, o trailer não mostra a personagem que passa a ser uma das “vilãs” do filme, Mal, a falecida esposa de Cobb, que faz aparições devido ao subconsciente de seu marido e, normalmente, atrapalha o trabalho do mesmo. O trailer também não mostra um objeto essencial no filme, chamado “totem”, que mostra aos personagens se ele se encontra na realidade ou em sonho, o que vem a  ser o grande dilema final do filme.

Assim como já foi reparado em posts anteriores, no trailer observado essa semana, as cenas apresentadas se encontram, em sua maioria, na parte inicial ou final do filme, sendo que apenas aparecem flashes, sem nenhuma sequência de cena, principalmente nos trechos do meio do filme. As cenas presentas são, em grande maioria, de ação e com pouco diálogos. Também como visto previamente, o trailer de A Origem se inicia com a cena que abre o filme, e encerra com uma cena também da parte inicial. 

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Cisne Negro, dramático até no trailer [Marina Cornélio de Moura] #2

O filme Cisne Negro narra a história de uma jovem bailarina de Nova York que é escolhida para estrelar uma grande produção de sua companhia, a famosa peça Cisne Negro. Pressionada por sua mãe, pelo coreógrafo e pelas colegas, a personagem, Nina, vive um drama psicológico.

A partir do trailer, já é perceptível que a personagem passa por problemas de insegurança, ficando obcecada pela colega bailarina, Lily, que estaria, supostamente, pegando o seu papel na produção. No decorrer tanto do filme quanto do trailer, vemos Nina instável e sempre desconfiada das pessoas e tendo alucinações. Durante todo o trailer, o espectador recebe dicas de acontecimentos que se passarão no decorrer da trama, inclusive tendo algumas sugestões de como será o desfecho da história. Como espectador do trailer somente, a audiência não consegue estabelecer as relações afetivas da personagem, se ela está interessada em seu professor ou em sua colega, Lily, uma vez que são mostradas reações contraditórias a ambos.

Em relação a aspectos técnicos do trailer, podemos perceber a duração usual de um trailer oficial (cerca de 2 minutos). Em relação à montagem da trama no trailer, ao assistir ao filme em comparação, pude perceber que há momentos com imagens de uma determinada cena e áudio de outra, inclusive criando uma sequência na fala que não existe no filme, uma vez que a personagem fala as frases em contextos diferentes (de 10 a 17 segundos no trailer). Além disso, podemos perceber quase uma contradição nesse mesmo momento, já que a cena mostrada está nos minutos finais, enquanto a fala é a mesma que inicia o filme. 

Achei essa quinzena muito construtiva, porque o trailer de Cisne Negro é muito rico em cortes, além de construir uma história que, de certa forma, se assemelha bastante com a narrativa do filme. Dessa forma, é uma construção diferente do que tive na primeira quinzena, o que possibilitou a agregação de novos conhecimentos.

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Dois filmes, quatro construções de romances [Marina Cornélio de Moura] #1

Amor e Outras Drogas é um filme de comédia romântica com traços de drama. Jamie é um representante farmacêutico mulherengo. Maggie é uma artista de 26 anos. Até então, o enredo tradicional de uma comédia romântica: homem e mulher opostos que se conhecerão e formarão um casal, isso é transmitido pelo trailer, que tem uma construção quase clichê: apresenta o homem sem compromisso, mas que terá sua vida transformada por uma mulher desconhecida. O filme seria exatamente assim se não tivesse uma pitada de drama acrescentada pela doença da personagem, Parkinson.

Namorados para Sempre é um romance dramático, que mostra a história de um casal em crise, tentando recuperar a paixão do início do namoro. Cindy ficou grávida na adolescência, o que a levou a se casar com Dean. A narrativa parte pela vida atual do casal frustrado, cheia de desentendimentos, para depois voltar ao tempo do namoro deles, época em que o relacionamento estava mais amoroso. O trailer do filme não demonstra toda a melancolia passada pelo mesmo, sendo que as cenas apresentadas são, em sua maioria, do casal na juventude. A partir do trailer, não conseguimos saber exatamente de como o filme tratará o relacionamento do casal, muito menos que mostrará uma crise vivida pelo mesmo.

É significativa a diferença na construção de ambos os trailers. Enquanto o trailer de Amor e Outras Drogas tem uma mescla de cenas do início e do final do filme, não possuindo nenhuma cena do meio do filme, o trailer de Namorados Para Sempre possui cenas apenas do meio e do final, sendo que a primeira cena apresentada pelo trailer só está no 50° minuto do filme. Em relação à narrativa construída pelos trailers, eles se assemelham por construírem histórias que não correspondem exatamente à narrativa dos filmes.  

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